『アイアンクロー』の脚本を書き始め、この一家の物語を映画に仕上げていくなかで、僕は自分自身とフォン・エリック家とのつながりを見つけなければならなかった。子供の頃、僕が彼らにこれほど惹かれたのは何故だろうか？他のエンターテイナーとなんら変わらないのに。彼らの華やかなプロレスは、観ていてとても楽しかった。今日のレスリングの基盤となったスタイルだ。しかし、それよりも僕を夢中にさせたのは、彼らが失ったものだった。

フォン・エリック家は、スポーツ界のケネディ家と呼ばれてきた。一家は想像を絶するほどの喪失を体験したが、それでも『アイアンクロー』は、悲しみや苦しみの物語ではない。むしろ、悲しみの欠如と、人が自分の苦しみから目を逸らした時に、何が起こり得るかを描いている。一家の物語はアメリカの歴史のごく小さな一部分に過ぎないが、長年アメリカの文化に害を及ぼしてきた極端に歪められた男らしさや、近年僕たちがやっと理解し始めた考え方を掘り起こしている。ファミリードラマであり、ゴシックホラーでもあり、スポーツ映画でもある本作は、アメリカの中心部で展開する真のギリシャ悲劇ともいえる。ケビンが家族の掟を破って呪いを打ち砕き、より賢く、強く、平穏な心を持って苦境を脱する、復活の物語なのだ。

栄光、喪失、そしてアメリカ特有の男らしさの釣り合いを模索する映画の伝統を受け継ぎ、僕は、『レイジング・ブル』と『ディア・ハンター』からひらめきを得た。『アイアンクロー』の中心には、家族、父子、兄弟がある。愛を発見し、ありのままの自分を受け入れること。男とはこうあるべき、といった狭い考え方との闘い。栄光への渇望と成功という幻想。世代間の衝突と、希望にみちた新しい将来を見出すために求められる視点。『アイアンクロー』は、これら全てをテーマとし、自己発見、友情、兄弟愛、アメリカ合衆国におけるプロレスの栄光の日々を描き出している。